|
|
В историческом контексте вообще развитие музыки
неотделимо от
деятельного развития чувственных способностей человека — ход
слухового
освоения человеком музыкального материала в изменяющихся культурных
условиях составляет наиболее фундаментальный уровень истории музыки.В рамках первобытного синкретического искусства, содержавшего также
зачатки танца и поэзии, музыка была лишена многих качеств, ставших
доминирующими позднее.В раннестадиальном фольклоре различных народов
музыкальный звук
неустойчив по высоте, неотрывен от речевой артикуляции. Мелодия
зачастую представляет собой совокупность глиссандирующих подъёмов и
спадов (экмелика), объединяющих контрастные высотные зоны
в ритмическом порядке, зависящем от ритмики словесного текста и танца.
Однако этот первичный звуковысотный контраст уже наделён эмоциональной
выразительностью благодаря изначальной связи музыкального интонирования
с психо-физиологическими состояниями людей, со словом, пластическим
движением; благодаря включённости музицирования в быт, в трудовые
процессы, в ритуалы (народная музыка). Постоянство этих связей,
формирующее первичные музыкальные
жанры, приводит к стабилизации высот (и, как следствие, к
их закреплению в определённом строе).Тем самым, в общественном музыкальном сознании высота звука отделяется
от тембра голоса и речевой артикуляции; появляется категория лада.
Возникают звукоряды и основанные на них мелодии. Звуковысотность,
зафиксированная в музыкальном строе, предполагает развитие слуховых
навыков (музыкальный слух),
особой музыкальной памяти, удерживающей положение звука в высотном
диапазоне, относительно других звуков. Обретая точную высоту, интонация
становится способной воплотить более широкий и дифференцированный
образный смысл. Он, с одной стороны, выступает как сохранившийся в
интонационных формулах след их прошлого значения, связанного с
определённым контекстом музицирования, с первичным жанром; с другой
стороны — продолжается процесс «вбирания»
смысла в интонацию «извне»,
из образующихся новых связей музыки и слова, музицирования и его
социокультурного контекста.
В профессиональном творчестве зрелых музыкальных культур сохраняется воздействие на интонацию танцевального движения, обрядовых ситуаций, других видов искусства. В то же время музыка в ряде жанровых направлений постепенно освобождается от непосредственной зависимости от слова, бытового или ритуального контекста. Интонационные элементы и законы их организации (гармония, (музыкальная форма))обретают логическую самостоятельность и собственную историческую жизнь, хотя тем не менее в символически-ассоциативной форме сохраняют многозначную связь со словом и социальным контекстом. Появляется автономный музыкальный язык, способный выразить одновременно и конкретность переживания, и обобщённость мысли. |
Последние новости, практические советы, медитации, новые проекты, фото и музыка в нашей рассылке. Подпишись! |
|
Музыкальная студия "Лакшми" © 2005
|